Odpowiedzi. tak jest wiele tzw ,,grorobów" gdzie z wybranych szablonów tworzysz gre Chyba że posługujesz się c++ lub html. html to nie jest język programowania. Nie, to jest język do robienia stron internetowych a nie programów, pozatym ten język jest tak szablonowy i ograniczony że mało co da się w nim zrobić. Jak dodać grę na steam; Jak dodac wideo na steam - Najlepszą odpowiedź; Jak dodac gre spoza steam - Najlepszą odpowiedź; Jak udostępnić gre na steam - Jak dodac wideo na steam - Internet Forum; Jak dodać film na FB? - Internet Forum; Jak dodac gre spoza steam - Gry Forum; Jak dodać wideo na steam - Internet Forum Egzamin GRE w Polsce. Test Ogólny GRE można zdawać w ponad 1000 miejscach na całym świecie, w ponad 160 krajach. W Polsce egzamin GRE jest oferowany w standardowych centrach testowych kilkanaście razy w roku, na każdy z dostępnych terminów należy zarejestrować się z kilkutygodniowym wyprzedzeniem. Dzięki prostym narzędziom dostępnym online, nawet osoba bez doświadczenia może rozpocząć swoją własną grę w krótkim czasie. Wystarczy posiadać trochę czasu, zapału i chęci do nauki. W naszym artykule dowiesz się, jak stworzyć swoją własną grę przeglądarkową na swojej stronie internetowej. Popularne strony wśród młodych twórców to np.: tumblr.com, carbonmade.com czy flickr.com. Pozwalają one stworzyć własną galerię w sieci za darmo. Najbardziej popularną platformą do prowadzenia bloga jest Tumblr. Odwiedzając ją po raz pierwszy czytamy: Korzystanie z Tumblra jest tak łatwe, że aż trudno to wytłumaczyć. Zobacz, jak możesz łatwo stworzyć własną grę online. U nas znajdziesz tysiące porad na różne tematy – wejdź i oddaj się lekturze z Zaradni.pl. . Po co robić grę?Czy tworzenie gier jest trudne?Jaki jest najlepszy program do tworzenia gier?Co musisz umieć?Jak opublikować swoją grę?Nie wiesz jak stworzyć grę? Naucz się! Po co robić grę? Wiele osób chce stworzyć własną grę bo samemu gra w wiele ciekawych tytułów, ale czy zadawałeś sobie najważniejsze pytania przed rozpoczęciem pracy? Jak stworzyć grę? Po co robić własną grę? Ile to potrwa? Czy mam wymagane umiejętności?To są bardzo mądre pytania, które trzeba sobie zadać na samym początku naszej przygody. Z jakiego powodu ludzie stwierdzają, że chcą robić gry? Na to pytanie każdy musi odpowiedzieć samemu, ale są różne powody tego typu decyzji. Niektórzy traktują to jako hobby, a stworzenie gry sprawia im satysfakcję, która ich napędza do działania. Inni podchodzą do tego bardzo biznesowo i już od samego początku widzą w tym duży biznes i potencjalne wielkie zarobki, gdy ich gra stanie się hitem sprzedaży. Są też ludzie, którzy chcą się nauczyć tworzenia gier aby w przyszłości pracować jako programiści w większych zespołach. Tak jak widzisz, powody są różne, a cel zazwyczaj ten sam – stworzyć pełną, działającą grę od początku do końca. Brzmi fajnie i przyjemnie, ale czy na pewno takie jest? W dalszej części tekstu poznasz więcej szczegółów na ten temat. Czy tworzenie gier jest trudne? I tak i nie. Zależy jak na to patrzeć. Gdy zabierasz się za tworzenie gry w pojedynkę to może okazać się trudniejsze niż myślisz. No bo jaki problem co nie? W internecie jest masa poradników pokazujących jak zrobić skakanie, jak zrobić strzelanie, a nawet jak zrobić bardziej zaawansowane mechaniki typu latanie statkiem kosmicznym czy generowanie lochów. Patrząc na to z tej perspektywy wszystko jest w porządku i powstanie naszej gry jest tylko kwestią czasu bo wystarczy że zrobimy dokładnie to samo co na tych poradnikach w internecie. Okazuje się, że jest to jeden z częstszych problemów początkujących twórców gier. W praktyce wychodzi, że każda gra jest nieco inna, każda gra wymaga dogłębnego zrozumienia tematu i wybrania odpowiedniego podejścia i techniki dopasowanej konkretnie do niej. Brzmi skomplikowanie? I właśnie takie na to z innej strony. Mamy na przykład mechanikę rzucania granatem. Niby rzut to rzut i można go dodać do każdej gry tak samo. No właśnie nie. Zauważ że inaczej rzuca się granatami w grze z pierwszej osoby, a inaczej w strategii z kamerą z góry, a idzie to nawet głębiej. Wyobraź sobie, że robisz strzelankę, a twój kolega tworzy grę o skradaniu. W obu tych grach możesz rzucać granatami ale cały system nie tylko wygląda nieco inaczej, ale też mają na niego wpływ inne mechaniki tej gry. W strzelance gracz biegnie i jeżeli ma w ekwipunku granat to wciska przycisk “G” i postać wyrzuca go przed siebie. Natomiast w skradance całkiem możliwe, że nie masz jako takiego ekwipunku z którego możesz wyjąć ten granat. Czyli gracz podnosi go z ziemi i cały czas trzyma w rękach, dopiero gdy przytrzyma lewy przycisk myszy to zaczyna celować i przy puszczeniu rzuca. Gdy ten granat spadnie to nie tylko wybucha ale także generuje dźwięk, który alarmuje wrogów w pobliżu. Jak widzisz, system jest niby ten sam, a tak na prawdę okazuje się, że to są dwie zupełnie inne rzeczy. Często spotkasz się z przypadkiem gdy jedna mechanika będzie wpływała na pozostałe i będzie od nich zależała. To czyni tworzenie gier komputerowych sporym wyzwaniem, szczególnie dla jednej osoby. Jaki jest najlepszy program do tworzenia gier? To zagadnienie również poruszaliśmy na tej stronie. W skrócie można powiedzieć, że nie da się określić tego który jest najlepszy na świecie, ale za to można stwierdzić, który jest najlepszym wyborem dla ciebie w obecnej sytuacji. Najpopularniejszymi programami są Unity i Unreal Engine, więc prawdopodobnie będziesz wybierał właśnie z tych dwóch. Jednak nic nie stoi na przeszkodzie aby podjąć nieco bardziej niestandardową decyzję wybierając jeden z wielu programów opisanych tutaj. Co musisz umieć? Całkiem możliwe, że nigdy o tym nie myślałeś, ale produkcja każdej gry przebiega zazwyczaj w kilku etapach i każdy z nich jest bardzo ważny. Tylko dzięki temu można się upewnić, że cała gra będzie grywalna i dostarczy wiele godzin dobrej zabawy. Tymi etapami są: Pomysł na gręDokumentacja (wiem brzmi to strasznie nudno ale w sumie nie jest takie straszne)Vertical Slice (Taka wersja alpha albo nawet jeszcze nieco wcześniej)Więcej funkcji i zawartościNaprawa błędówPublikacja To są takie ogólne kroki, których trzyma się większość gier. Czasami przychodzą one w różnej kolejności, więc nie musisz się tego bardzo ściśle trzymać. Daje nam to taki ogólny zarys na to co powinniśmy zrobić i kiedy się tym zająć, a na dodatek niektóre z tych etapów wymagają nieco innych umiejętności. Więcej na ten temat znajdziesz w artykule “Co trzeba umieć aby zrobić własną grę?“. Tam dowiesz się jak stworzyć własną grę zupełnie od podstaw. Jak opublikować swoją grę? Po raz kolejny opcji jest wiele, a wybór należy tylko do ciebie. Przed podjęciem tej decyzji trzeba się zastanowić jaką grę stworzyłeś, do kogo powinna dotrzeć i czy jest już skończona, czy jednak jeszcze będziesz nad nią pracował. Uprośćmy to do krótkiej odpowiedzi. Jeżeli skończyłeś grę i wiesz, że jest bardzo dobra to nic nie stoi na przeszkodzie aby rozpocząć podbijanie najpopularniejszego sklepu z grami na komputery jakim jest Steam. Aby wrzucić tam swoją grę będziesz musiał wypełnić trochę papierów i wpłacić 100$. Wtedy gdy twoja gra przejdzie przez testy Steama, zostanie dopuszczona do sprzedaży, a ty będziesz mógł się zrelaksować i tylko liczyć pieniądze w dzień premiery (albo panikować, że gracze odkryli błędy, o których nie miałeś zielonego pojęcia ale to już inna historia…)Jeżeli tworzysz grę na komputer ale nie masz większego budżetu na marketing i sam jeszcze nie jesteś pewien czy to w ogóle dobry pomysł to bardzo dobrym posunięciem będzie opublikowanie twojej gry na Jest to idealne miejsce na start, zapoznanie się z procesem publikowania gry większej ilości osób i co chyba najważniejsze, zebrania opinii graczy na temat twojej gry. Dzięki temu będziesz wiedział co im się nie spodobało i co należy poprawić, ale także to co wyszło idealnie i z czego możesz być natomiast udało Ci się wykonać grę na telefon to w tym wypadku nie masz większego wyboru. Jeżeli jest to gra na system Android to czas zaprzyjaźnić się z Google Play, a jeżeli działa ona tylko na telefonach marki Apple to jedynym wyborem jest App Store. Tak czy inaczej przed publikacją swojej gry warto jest zainwestować swój własny czas lub nawet pieniądze w marketing, aby powiedzieć ludziom, że taka gra w ogóle istnieje i że mogą już się ekscytować niecierpliwie odliczając dni do premiery. Przydadzą się do tego wszelkiego rodzaju materiały graficzne takie jak trailer gry, krótkie filmiki promujące ją w serwisach społecznościowych, a może nawet inwestycja w reklamy. To jak zwykle zależy od twojego budżetu, ale nie ma co się łamać, nawet gdy jest on równy zero. Konto na portalach społecznościowych może założyć dosłownie każdy, a jak się okazuje, jest to jedna z najlepszych dróg do zebrania całkiem pokaźnej liczby osób zainteresowanych twoją produkcją. Nie wiesz jak stworzyć grę? Naucz się! Przeczytałeś tekst wyżej i zdecydowałeś, że chcesz spróbować swoich sił w tworzeniu gier? To super!Na kanale PL Tutors znajdziesz wiele filmów tłumaczących podstawy, ale także te bardziej złożone zagadnienia tworzenia gier komputerowych. Fortnite to sieciowy hit, nad którym pracuje cały sztab developerów, ale tytuły aspirujące do miana kultowych wcale nie musza mieć rozbudowanego zaplecza. Braid, Stardew Valley, Minecraft, to zupełnie różne gry, które jednak łączy ciekawy szczegół - nie są to dzieła wielkich wydawców dysponujących gigantycznymi zespołami programistów i budżetami marketingowymi. Nad każdym z tych tytułów pracowały pojedyncze osoby, ale dzięki oryginalnemu podejściu do tematu udało im się stworzyć doceniane przez krytyków i graczy na całym świecie gry, które zarobiły dla nich miliony dolarów. Jak to możliwe? Sprawa jest bardzo prosta - piękna grafika, znani aktorzy, oprawa muzyczna, to wszystko ma wpływ na odbiór gry, ale kluczowa nadal jest wciągająca mechanika. Widać to wyraźnie na przykładach wspomnianych wcześniej, które czarują przede wszystkim niebanalną rozgrywką. Co więcej, w dobie cyfrowej dystrybucji i możliwości promowania się w social mediach, niewiele potrzeba do wykreowania światowego hitu. Twórcy Star Citizen zebrali blisko 200 mln dolarów na swoją produkcję - duża część pochodzi ze zbiórki na Kickstarterze Obok dobrego pomysłu, to co z pewnością się przyda, to wiedza na temat procesu tworzenia gier. Świetnym sposobem na opracowanie własnej produkcji jest przejście przez internetowy kurs, a jednym z ciekawszych jest “Unreal Engine 4 Mastery”, zatwierdzony przez studio Epic Games odpowiedzialne choćby za kultowego już Fortnite’a. Mamy więc pewność, że wiedza przekazywana w trakcie kursu jest wartościowa, co więcej, dostępna w promocyjnej cenie (zobacz szczegóły promocji). Za kilkadziesiąt złotych (zniżka z niemal 600 zł) dostajemy siedemnaście godzin materiałów wideo, siedemnaście zasobów do pobrania i dożywotni dostęp, dzięki któremu możemy wrócić do kursu w każdej chwili. Czego uczy “Unreal Engine 4 Mastery”? W trakcie wykładów prowadzonych przez developera znającego od podszewki to narzędzie stworzycie dwie przykładowe gry z trybem multiplayer, opracujecie sztuczną inteligencję przeciwników, nauczycie się jak kodować przedmioty w grze (broń, dodatki, postacie itd.), poznacie dobre praktyki przy tworzeniu gier. Jeśli myślicie, że wejście w tej chwili ze swoim pomysłem będzie spóźnione, nie macie się czym martwić. Rynek gier jest ogromny i będzie stale rósł. Głód na nowe gry wśród ludzi na całym świecie jest coraz większy, a oryginalne tytuły zyskują gigantyczną rzeszę fanów praktycznie z dnia na dzień. Co więcej, na stronach takich jak Kickstarter można zdobyć pieniądze na swój projekt. Możliwości jest naprawdę sporo, a kurs taki jak “Unreal Engine 4 Mastery” to idealny sposób na zrobienie pierwszego kroku w tym kierunku. Przejdź do promocyjnej oferty na kurs “Unreal Engine 4 Mastery” Materiał powstał we współpracy z Udemy Stworzenie gry wideo wymaga wiele wysiłku. Każda gra łączy w sobie wiele elementów artystycznych, od muzyki, przez grafikę, po animację i scenopisarstwo. Niektórzy stwierdzą, że programowanie również jest formą sztuki na swój specyficzny sposób, przynajmniej w wykonaniu mistrzów w tej dziedzinie. Jeśli marzysz o stworzeniu swojej własnej gry komputerowej nie musisz być współczesnym człowiekiem renesansu znającym się na wszystkim. Dla ludzi takich jak Ty stworzono wiele narzędzi, które umożliwiają produkcje gier w domowym zaciszu. Jak stworzyć własną grę? Od czego zacząć? Na te i inne pytania odpowiemy poniżej. Najlepsze oprogramowania do tworzenia gier wideo Niezależnie od tego, czy jesteś dobrym rysownikiem i masz ciekawe koncepcje postaci, czy doświadczonym programistą z rozległą wiedzą o tym jak programować gry, idealnym narzędzie dla Ciebie będzie program dedykowany produkcji gier. Jeśli masz setki tysięcy złotych i wieloletni bagaż doświadczeń w profesjonalnym programowaniu, możesz zakupić licencję takiego programu jak CryEngine. To nie Ty prawda? Dla większości ludzi to po prostu nierealne. Zastanawiając się jak stworzyć grę komputerową, musisz wybrać odpowiednie oprogramowanie, które odpowiada Twoim umiejętnościom. Do wyboru jest wiele bezpłatnych i płatnych opcji, a każda z nich ma własny zestaw zalet i narzędzi do stworzenia gry wideo według Twojego, własnego projektu. Niezależnie od tego, czy chcesz wymyślić Ponga na nowo, czy marzy Ci się fascynująca przygodówka lub gra RPG – poniżej na pewno znajdziesz coś dla siebie. Ważna uwaga dla początkujących twórców gier – narzędzie samo nie tworzy gry i jej nie definiuje. Wybierz silnik, który najbardziej Ci odpowiada i który najlepiej pasuje do historii, którą chcesz opowiedzieć. Kuszące jest użycie czegoś takiego jak Unity lub Unreal Engine, biorąc pod uwagę ich wszechstronność. Jeśli jednak w RPG Maker odnajdziesz się lepiej ze swoim projektem, nie ma problemu z używaniem go. Unity Jeśli poważnie myślisz o tworzeniu gier, Unity jest czymś, od czego powinieneś zacząć. Unity pokaże Ci jak stworzyć własną grę, nawet jeśli nie masz o tym dużego pojęcia. To, co jest tak imponujące w Unity, to fakt, że jest wystarczająco potężny, aby wydać tytuł o jakości AAA, będąc jednocześnie przystępnym dla nowicjuszy. Co ważne, możesz go używać za darmo, o ile Twoje rozwijające się studio zarobiło mniej niż 100 000 $ w ciągu ostatnich 12 miesięcy. Brawo Unity! Dla samodzielnych twórców lub małych zespołów, Unity jest doskonałym narzędziem do tworzenia gier dzięki ogromnemu wyborowi gotowych assetów. Unity Asset Store oferuje wszystko, od modeli postaci po pełne środowiska, z których większość jest tania lub, w niektórych przypadkach, bezpłatna. Nawet jeśli nie masz doświadczenia w programowaniu i nie potrafisz modelować postaci, możesz zbudować całą grę za pomocą Unity. Biorąc pod uwagę wysoką jakość większości pakietów w sklepie z zasobami, nawet gra stworzona niedoświadczonymi rękami może być warta wydania i pokazanie jej innym ludziom. Dzięki Unity szybko nauczysz się podstaw w tym, jak stworzyć grę komputerową. Unreal Engine 4 Dla niektórych Unreal może być lepszym wyborem niż Unity dzięki systemowi Blueprint Visual Scripting. Oprogramowanie używa C ++, ale nie musisz pisać linii kodu, aby dodać skrypty do swojej gry. Gotowe schematy zapewniają wizualną reprezentację tego, co robi Twój kod, umożliwiając połączenie różnych węzłów w celu utworzenia skryptu. Nadal istnieje jednak potrzeba poznania Blueprints, ale jest to o wiele łatwiejsze i na pewno przyjemniejsze niż spędzanie godzin na nauce języka programowania. Unreal to narzędzie, którego powinieneś używać, jeśli masz poważne aspiracje do pracy w studiu gier AAA. To świetna podstawa do dalszego rozwoju, która przybliży Ci na czym polega praca profesjonalnego projektanta gier. Na szczęście Epic Games zrobiło w ostatnich latach bardzo dużo, aby uczynić silnik bardziej dostępnym. Nie potrzebujesz dużej wiedzy programowaniu o C ++, ani o samym programie jeśli chcesz dowiedzieć się jak programować gry. Unreal ma tętniący życiem rynek gotowych projektów, z którego możesz zaczerpnąć wiele modeli 3D, środowisk, skryptów i wszystko to czego potrzebujesz do stworzenia pełnoprawnej gry. GameMaker Jeśli jesteś fanem gier niezależnych, prawdopodobnie natknąłeś się na GameMaker już wiele razy, podczas gry w mniejsze produkcje. Program ma o wiele prostszy próg wejścia, niż dwie wyższe propozycje. Jeśli tworzysz grę 2D i nie potrzebujesz wszystkich funkcji Unity, GameMaker to doskonały wybór. Nie potrzebujesz też żadnej wiedzy programistycznej. GameMaker jest oparty na własnym języku programowania. GML jest swego rodzaju usprawnieniem C ++. Ponieważ język został stworzony specjalnie dla GameMakera, jest znacznie bardziej intuicyjny niż tradycyjny język programowania. GameMaker zawiera również wizualny edytor skryptów z komendami typu „przeciągnij i upuść”, co oznacza, że możesz łatwo tworzyć kod bez znajomości języka. RPG Maker MV Seria RPG Maker ma długą historię, sięgającą 1988 roku. Jest to narzędzie do tworzenia gier 2D, które tworzy wyłącznie gry RPG, a dokładniej JRPG. Program wykorzystuje elastyczność kosztem różnorodności. Możesz stworzyć pełną grę gotową do wydania lub jeśli chcesz, możesz po prostu wcielić się w projektanta poziomów przebierając postaciami i przedmiotami na swojej mapie. RPG Maker działa na planie sieci. Podczas tworzenia mapy możesz przeciągać kafelki z pola zasobów na ekran, aby uzupełniać otoczenie według swojego uznania. Możesz powiązać wydarzenia z tymi kafelkami lub wybrać losowy współczynnik obecności przeciwników dla całego obszaru. Wszystkie skrypty są już zaprogramowane, co oznacza, że wszystko, co musisz zrobić, to je wybrać i użyć. Jeśli uznasz, że dostępne narzędzie Ci nie wystarczają, możesz rozszerzyć RPG Maker o wtyczki, wykonane przez społeczność. RPG Maker używa Javascript i możesz dowolnie edytować cały kod źródłowy, aby pasował do Twojej gry. Armory3D Armory3D to całkowicie darmowy silnik gier 3D typu open source. Główną zaletą Armory3D jest to, że w pełni integruje się z Blenderem, umożliwiając tworzenie i animowanie modeli 3D w ujednoliconym trybie pracy. Ponieważ Blender jest już intensywnie używany w tworzeniu gier, integracja go bezpośrednio z silnikiem gry jest bardzo przystępna. Nie będziesz już musiał martwić się uszkodzonymi modelami lub animacjami, a tym bardziej długim czasem renderowania. Chociaż program nie jest tak solidny jak Unreal czy GameMaker. Armoury3D to wciąż dobre narzędzie, które ciągle się rozwija. Warto zastanowić się nad wyborem tego programu, zwłaszcza że umożliwia stworzenie naprawdę oryginalnych produkcji. Zacznij od czegoś małego Jeśli jesteś początkującym twórcą gier, prawdopodobnie wielokrotnie słyszałeś to samo – mierz siły na zamiary. Gry wideo łączą w sobie tak wiele różnych dziedzin, że samodzielne stworzenie ogromnej gry jest mało prawdopodobne, jeśli niemożliwe. Jest to główny powód, dla którego większość tytułów niezależnych to proste gry 2D. Bądź oryginalny Najbardziej oczywistym sposobem na wyróżnienie swojej produkcji na tle innych jest dobra narracja, jakiś interesujący pomysł, który przyciąga gracza. Jednak, jeśli spojrzeć na inne udane gry małych studiów, ich fenomen często jest on oparty na rozgrywce. Jeśli potrafisz stworzyć interesującą mechanikę, wykorzystaj to. Nada ona Twojej grze lepszy kierunek i lepiej zdefiniuje jej zakres. Rozwijaj się Nie chcesz chyba tworzyć swojego magnum opus za pomocą narzędzia, którego wciąż się uczysz. Gdy już zdecydujesz się na silnik, poświęć trochę czasu na tworzenie bardzo prostych gier i tworzenie prototypów interesujących Cię mechanik. Zanim zaczniesz tworzyć swoją pierwszą grę, powinieneś czuć się komfortowo z narzędziem, którego używasz. To trudne zadanie, ale jeśli najpierw skupisz się na eksperymentowaniu, nauczysz się obsługi oprogramowania w mgnieniu oka. Jak stworzyć własną grę? Najlepszym nauczycielem jest praktyka Zostań częścią społeczności Najgorszą rzeczą, jaką możesz zrobić na samym początku Twojej przygody z tworzeniem gier, jest samodzielne rozwijanie gry. Proces ten może być niezwykle trudny i wymagający technicznie, dlatego warto stać się częścią społeczność, która jest na podobnym poziomie zaawansowania, aby uzyskać wsparcie i uniknąć wypalenia. Proces i struktura projektowania gry Proces projektowania gry można podzielić na dwie części: preprodukcję i produkcję. Na etapie przedprodukcyjnym projektant gry stworzy dokument dotyczący projektu gry, który przedstawia strukturę gry, o czym ma być i jak będzie działać. Etap produkcji obejmuje programowanie, grafikę, efekty dźwiękowe i inne aspekty tworzenia gry. W tej sekcji omówimy różne aspekty gier komputerowych, takie jak ich struktura i proces. Porozmawiamy również o tym, jak te aspekty ewoluowały w czasie wraz z technologią i zmieniaj gry z bardziej pasywnych na bardziej interaktywne. Gry komputerowe istnieją od dawna, z tytułami takimi jak Spacewar! i Pong wypuszczony w latach 60. XX wieku. Początkowo gry komputerowe były znacznie prostsze niż te, którymi są dzisiaj. Gracz kontrolował jedną lub dwie postacie, które angażowały się w walkę lub rozwiązywały łamigłówki na tzw. siatkę. Celem gry było sprawienie, by gracz wygrał. Jak wybrać odpowiedni silnik gry? Wybór odpowiedniego silnika gry nie jest trywialnym zadaniem. Należy wziąć pod uwagę wiele czynników, takich jak jakość wizualna, łatwość użytkowania, koszt i wiele innych. Jakość wizualna Najważniejszym czynnikiem, który należy wziąć pod uwagę, jest jakość wizualna silnika gry. Jeśli chcesz, aby Twoja gra wyglądała jak film Marvela, będziesz chciał użyć UE4. Jeśli szukasz bardziej realistycznego i wiarygodnego wyglądu, Unreal Engine 4 może nie być najlepszą opcją. Aby wybrać silnik z tych wszystkich , musisz wziąć pod uwagę, jak ma wyglądać gra. Unity to bardzo potężne i wszechstronne narzędzie do tworzenia poziomów do gier wideo. Możesz tworzyć wszystko, od prostych platformówek po złożone gry RPG, a także realistycznie wyglądające światy 3D, których w innym przypadku nie dałoby się stworzyć za pomocą innych narzędzi. Unity ma również możliwość tworzenia złożonych i szczegółowych gier 2D, wraz z pełną obsługą modeli 3D. Jeśli kochasz sport, stwórz własną grę z ulubioną drużyną. Jeśli jesteś fanem piłki nożnej, zrób własną grę fantasy football, używając terminów i pozycji z obu gier. Możesz użyć zasady “three strike” z baseballu, gdzie gracze muszą kopnąć piłkę na określoną odległość, aby rozpocząć grę. Możesz również dodać więcej zabawy z grami na świeżym powietrzu, używając kawałków z kartonów. Możliwości są nieograniczone! Wystarczy pomyśleć poza pudełkiem i wypróbować kilka nowych pomysłów! Następnie będziesz musiał określić platformę swojej gry. Na przykład gra na smartfonie jest oparta głównie na dotyku i przechylaniu, podczas gdy gra na PC używa myszy i klawiatury oraz Gamepada. Sposób sterowania, którego używasz jest bardzo ważny, ponieważ Twoja gra powinna być zoptymalizowana pod ten typ sterowania. Upewnij się, że planujesz grę wokół tej metody sterowania, aby doświadczenie było jak najbardziej przyjemne. Reklamowanie gry jest jednym z najważniejszych kroków w tworzeniu gry wideo. W dzisiejszych czasach większość gier otrzymuje swój marketing poprzez media społecznościowe, YouTube i Instagram. Nawet przed premierą Twojej gry, dobrym pomysłem jest napisanie o niej w popularnych magazynach technologicznych. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o marketingu i PR, skontaktuj się z popularną prasą o grach, taką jak EuroGamer, Siliconera i IndieGames. Gdy już rozgryziesz podstawową mechanikę gry, musisz zrobić prototyp. Prototyp pomoże ci zidentyfikować problemy, które mogą wpłynąć na twoją ostateczną grę. Zabawny prototyp jest oznaką dobrej gry. W końcu gra jest produktem wszystkich jej elementów, a twój prototyp będzie się wielokrotnie zmieniał, aby naprawić ten problem. Będziesz zaskoczony, ile razy będziesz musiał go zmienić, aby Twoja gra była grywalna. Dodanie muzyki i projektu dźwiękowego do Twojej gry jest niezbędne do stworzenia immersji. Dobra muzyka w tle może pomóc ustawić nastrój i połączyć cię z grą emocjonalnie. Efekty dźwiękowe mogą również informować gracza o tym, co się dzieje, lub nadać mu kierunek. To jest najbardziej ekscytująca część tworzenia gry! Jeśli nie masz funduszy na zatrudnienie profesjonalnego projektanta gier, możesz spróbować darmowego oprogramowania do nagrywania dźwięku i tworzenia muzyki. Jeśli nie jesteś programistą, nadal możesz stworzyć dobrą grę z Unity. Ten silnik gier wideo cross platform obsługuje wiele platform i używa własnego języka programowania, znanego jako GameMaker Language. Jest on darmowy i możesz go używać nawet do tworzenia gier dla zabawy! Jeśli chcesz nauczyć się podstaw, możesz zacząć od darmowej wersji próbnej lub samouczka online. Jeśli chcesz mieć bardziej zaawansowane funkcje gry, możesz zdecydować się na wersję Pro oprogramowania. Poradnik dodany przez: Szprytny 185765 W poradniku tym pokażę Ci jak szybko i w prosty sposób możesz stworzyć własną grę platformową. daje ci miejsce, narzędzia oraz środowisko, dzięki któremu możesz tworzyć gry online. Składniki: Do poradnika Jak stworzyć własną grę przez stronę internetową przypisano następujące tagi: gry gra zabawa stworzyc grę platformowa gierkę whosegame

jak zrobić własną gre online